如約而至，2016年上海國際電影電視節(jié)今天開幕。

　　年復(fù)一年，黃浦江畔的影視雙節(jié)盛會已經(jīng)成為全民共享的藝術(shù)盛宴。不過，與以往不同的是，今天中國影視產(chǎn)業(yè)正面臨一個前所未有的新局面：中國電影年度票房已在去年突破440億元；而電視劇產(chǎn)業(yè)則進(jìn)入傳統(tǒng)頻道與網(wǎng)絡(luò)平臺并駕的時(shí)代，國產(chǎn)電視劇年產(chǎn)量超8000集，國產(chǎn)網(wǎng)絡(luò)劇年產(chǎn)量達(dá)到7000集。技術(shù)的發(fā)展不僅拓寬了影視作品的傳播渠道，也使得影視作品在類型上的多元探索成為可能，影像藝術(shù)由此得以滲透到社會的方方面面。

　　2016年上海國際電影電視節(jié)，正是在這樣的背景下拉開了帷幕。幕布開啟之后，撲面而來的，將是優(yōu)秀影視作品所蘊(yùn)含的塑造社會與未來的力量。

　　集聚產(chǎn)業(yè)要素，引領(lǐng)產(chǎn)業(yè)發(fā)展

　　前兩天，專欄作家btr在朋友圈里曬出了幾張15年前的上海國際電影節(jié)票根。其中《太空牛仔》一片特別在括號內(nèi)注明：數(shù)碼電影。“那時(shí)還把數(shù)碼電影括在括號里呢!　沒想到如今35mm住進(jìn)了括號里。”

　　從膠片到數(shù)碼，帶來了從拍攝到放映一系列環(huán)節(jié)上的改變，但技術(shù)發(fā)展對影視產(chǎn)業(yè)的影響不止于此。分別創(chuàng)辦于1986年和1993年的上海電視節(jié)和上海國際電影節(jié)，見證了層出不窮的新技術(shù)如何推動了影視領(lǐng)域的創(chuàng)新，以及這種創(chuàng)新帶來的藝術(shù)影響力和經(jīng)濟(jì)拉動力的雙重提升。

　　僅以上海為例，近年來，上海的影視全產(chǎn)業(yè)鏈發(fā)展勢頭迅猛，一方面，麒麟影業(yè)、亞洲傳媒、奧飛影業(yè)、翡翠東方、飛馬影業(yè)等一批優(yōu)質(zhì)企業(yè)逐步入駐上海；另一方面，巖井俊二、馬爾科姆?克拉克等國際級大師和李霄峰、張僑勇、周燕等一批新銳導(dǎo)演紛紛以工作室等形式入駐上海，人才培養(yǎng)、內(nèi)容制作、后期制作的集聚效應(yīng)逐步形成。

　　集聚影視產(chǎn)業(yè)要素，服務(wù)并引領(lǐng)影視產(chǎn)業(yè)發(fā)展，是上海國際電影電視節(jié)越來越明確的功能。國際影視市場打通了電視節(jié)目及影片交易、影視制作前后期設(shè)備展示以及影視投融資、法律服務(wù)等全產(chǎn)業(yè)鏈，已成為集中展示影視內(nèi)容和頂尖設(shè)備交易的“影視航母”。今年，12場白玉蘭論壇和不少于15場的電影節(jié)官方論壇，將聚焦當(dāng)下影視新現(xiàn)象、產(chǎn)業(yè)新熱點(diǎn)和市場新動態(tài)，讓中外影視人的創(chuàng)意和理念不斷碰撞。

　　捍衛(wèi)影視藝術(shù)，推動多元文化

　　今年是電影大師安德烈?塔可夫斯基逝世30周年，他生前的經(jīng)典之作將以“電影的鄉(xiāng)愁”之名，在本屆上海國際電影節(jié)上完整呈現(xiàn)。

　　他的作品不僅影響了許多電影人，也在普通觀眾心中引發(fā)巨大共鳴。曾經(jīng)有高爾基市的女士給他寫信：“您知道嗎，在黑暗的電影院里，凝視著被您的天才所照耀的那塊屏幕，我有生以來第一次感到自己并不孤單。”列寧格勒的工人給他寫信：“關(guān)于這部電影我沒什么好說的，我靠它活著。”新西伯利亞的女教師對他說：“這部影片，把靈魂和大腦從焦慮和空虛中解脫出來。”

　　聽聽這些話吧！誰說看電影、看電視僅僅是一種娛樂？在那些影像里，包含著直抵人心并由此塑造社會與未來的力量。也正是基于這樣的考量，這些年來，上海國際電影電視節(jié)在獎項(xiàng)的評選上，始終堅(jiān)持以專業(yè)性的眼光做評判，捍衛(wèi)影視藝術(shù)，推動多元文化。第13屆上海國際電影節(jié)上，劉杰執(zhí)導(dǎo)的《碧羅雪山》斬獲4項(xiàng)大獎；第二年，張猛執(zhí)導(dǎo)的《鋼的琴》在傳媒大獎的評選中將最佳影片、最佳導(dǎo)演、最佳男主角和最佳女主角悉數(shù)收入囊中；去年，除了《烈日灼心》獲得最佳導(dǎo)演獎之外，聚焦“工人詩歌”這一題材的《我的詩篇》獲得首次設(shè)立的最佳紀(jì)錄片獎。去年的上海電視節(jié)將最佳中國電視劇獎頒給了《北平無戰(zhàn)事》，同時(shí)將最佳導(dǎo)演獎頒給了執(zhí)導(dǎo)《平凡的世界》的毛衛(wèi)寧；而當(dāng)我們翻看歷屆白玉蘭獎獲獎名單，便會發(fā)現(xiàn)，當(dāng)年那些叫好又叫座的電視劇，幾乎都在頒獎典禮上獲得了認(rèn)可。

　　今年的金爵獎入圍名單里，有美國著名導(dǎo)演布魯斯?貝爾斯福德的《丘奇先生》、德國著名導(dǎo)演沃納?赫爾佐格的《鹽與火》，波蘭大師級導(dǎo)演揚(yáng)?雅庫布?科爾斯基的新作《弗羅斯特，凌晨四點(diǎn)》、日本導(dǎo)演阪本順治的新作《團(tuán)地》等。特別值得一提的是，劉杰、張猛、曹保平也都帶來了他們的新作。而白玉蘭獎最受矚目的電視劇獎項(xiàng)提名名單中，那些品質(zhì)之作均在其中：《瑯琊榜》《偽裝者》《溫州兩家人》《虎媽貓爸》《少帥》等等。獎項(xiàng)是一種宣言，彰顯電視節(jié)和電影節(jié)的價(jià)值判斷和藝術(shù)追求。當(dāng)一些國際A類電影節(jié)在商業(yè)和藝術(shù)間搖擺，當(dāng)影視創(chuàng)作生產(chǎn)越來越被資本裹挾，上海國際電影電視節(jié)的堅(jiān)持，就顯得尤為可貴。

　　匯聚經(jīng)典作品，激發(fā)藝術(shù)渴求

　　6月4日，第19屆上海國際電影節(jié)開票當(dāng)天，票房為1640.6萬元，比去年開票首日高出440萬元。而當(dāng)天的另一條新聞是，由于流量過大導(dǎo)致售票系統(tǒng)癱瘓，第一張票直到9點(diǎn)12分才售出，比開票時(shí)間推遲了1個多小時(shí)。對此，有網(wǎng)友這樣評論：觀眾熱情超過了“雙11”，上海國際電影節(jié)在大眾中的影響力遠(yuǎn)遠(yuǎn)被低估了。

　　細(xì)水長流，影響力來自幾十年的培養(yǎng)。如果說獎項(xiàng)更多體現(xiàn)的是行業(yè)引領(lǐng)，那每年的展映環(huán)節(jié)，則將大眾直接引入了匯聚世界一流影視作品的殿堂。在上海國際電影節(jié)的銀幕上，觀眾看到了《愛》《電影史》《布達(dá)佩斯大飯店》等眾多電影史上的經(jīng)典之作，彌補(bǔ)了這些年來院線引進(jìn)片一味偏向好萊塢大制作的遺憾。事實(shí)證明，口味是可以培養(yǎng)的，觀眾對于藝術(shù)的渴求是可以被激發(fā)的。幾十年來，每一年電影節(jié)期間大量佳片名作的熏陶，已培育起觀眾接納多元題材影視作品的習(xí)慣，既提高了觀眾的鑒賞水平和專業(yè)素養(yǎng)，同時(shí)也對下一屆的展映提出了更高要求。

　　今年，將有包括《權(quán)力的游戲》在內(nèi)的80部海外電視作品登陸滬上熒屏，海外動畫片佳作首次密集展播；500多部中外優(yōu)秀電影參加電影節(jié)，展映場次超過1300余場，其中不乏《聚焦》《鳥人》等奧斯卡獲獎影片和世界三大電影節(jié)的入圍和獲獎影片。從售票情況來看，最受追捧的是“向大師致敬”單元，塔可夫斯基的《鄉(xiāng)愁》、伍迪?艾倫的《咖啡公社》、維斯康蒂的《豹》等70多部經(jīng)典之作均已售罄。